乌拉特中旗| 德惠| 临夏市| 绍兴县| 瓦房店| 平武| 神农顶| 巩留| 梁平| 澎湖| 正定| 定陶| 汾阳| 罗田| 麻栗坡| 定州| 陈仓| 钟山| 云霄| 舞钢| 奎屯| 丰镇| 奉化| 承德市| 张家川| 新巴尔虎左旗| 围场| 天峨| 琼山| 馆陶| 商南| 云溪| 大同市| 万宁| 雅江| 忻州| 宜宾市| 金堂| 利川| 桦甸| 红岗| 八一镇| 长治县| 中牟| 乌马河| 开鲁| 兴业| 龙川| 察隅| 铅山| 阿城| 景谷| 突泉| 德昌| 连江| 头屯河| 临颍| 淇县| 永顺| 正蓝旗| 景东| 巩留| 江川| 景谷| 鄂温克族自治旗| 浙江| 仁化| 武威| 奇台| 淮安| 西平| 户县| 吐鲁番| 马尾| 于田| 九江县| 巴彦| 揭东| 深圳| 五寨| 永平| 德兴| 抚远| 鹤山| 海林| 洛扎| 临桂| 筠连| 敦煌| 安阳| 汪清| 美姑| 郧西| 沁水| 鹤山| 香港| 黄陂| 沂源| 沙圪堵| 黄山市| 象州| 德昌| 南郑| 沾化| 都兰| 峨眉山| 郏县| 淮滨| 都江堰| 金阳| 固始| 华安| 沧县| 桐梓| 宁都| 合江| 永新| 林芝镇| 连云区| 福清| 渑池| 河间| 宿松| 巢湖| 磐安| 云龙| 韩城| 湖州| 蒙阴| 荣县| 台南县| 兴平| 兴海| 玉树| 石屏| 麦盖提| 桐柏| 铜陵县| 咸丰| 蠡县| 衡阳县| 鱼台| 泾县| 石龙| 抚松| 沙河| 黄岩| 翁源| 甘南| 闽侯| 仁化| 吐鲁番| 白河| 迭部| 朗县| 六枝| 霍林郭勒| 梅州| 隆尧| 贵州| 海晏| 精河| 酉阳| 磐石| 贵溪| 永德| 平泉| 丁青| 莘县| 滁州| 汝阳| 淳安| 尼勒克| 浙江| 陈仓| 姜堰| 彭州| 青岛| 麦盖提| 溆浦| 兴山| 沿滩| 武隆| 乃东| 江阴| 工布江达| 黄岛| 安化| 茂县| 雅安| 吉首| 兴国| 君山| 阳江| 金阳| 旺苍| 渝北| 湖口| 嫩江| 绥芬河| 法库| 莱西| 吴起| 临高| 临城| 开封县| 贵溪| 白云| 宜昌| 始兴| 花莲| 浙江| 泰和| 衡阳市| 安塞| 蓬溪| 察雅| 遂溪| 白水| 蓝田| 平川| 随州| 正宁| 柏乡| 诸城| 镇赉| 萧县| 望江| 平远| 如皋| 沁源| 平江| 胶南| 楚雄| 无棣| 淮北| 翠峦| 台南县| 嘉兴| 资源| 桦川| 商南| 北碚| 江夏| 三江| 城阳| 雷波| 汝州| 裕民| 靖宇| 民乐| 乐安| 加格达奇| 溆浦| 肃宁| 梁平| 临颍| 南雄| 温宿| 阿瓦提| 新化| 龙陵| 龙胜|

“西湖画匠”张建庭:用钢笔画展现西湖独特魅力

2019-09-17 01:22 来源:风讯网

  “西湖画匠”张建庭:用钢笔画展现西湖独特魅力

  比如这辆玛莎拉蒂,为了装车牌忍痛打了两个孔把车牌是挂上去了,但是还是被拦住,因为新交规规定必须使用四个固封螺丝。“这个小生命的诞生,就是我们保护大熊猫的最好回报。

”中原证券分析师方夏虹认为,9月4日中国神华与国电电力走势不强,或受港股市场出现较大回落有关。其在中国西南与华南地区常有出没,通常栖息在草地、空旷坡地及树林里。

  目前国内上市的二价和四价疫苗,能够防控%宫颈癌风险,而九价疫苗可以预防%的宫颈癌。电话那头是他一名15岁的患者小李(化名)。

  一雄一雌两只大熊猫“冰星”和“花嘴巴”于2007年由成都抵达马德里动物园。就连《道路安全法》对“药驾”都缺乏强制性规定和处罚条款。

不久前,中西双方续签了大熊猫合作研究协议,“冰星”和“花嘴巴”将至少在马德里动物园生活到2023年。

  要我说,那肯定是你“让”得太突然了。

  这是一群集合在一起团购商品的人们,尤其热衷在中国大陆网站购买物美价廉的衣服、居家用品、家乡美食,大家一起凑够分量就截团,一周后就能去团长家领取各自的物品。但3种疫苗都可针对上述高危型HPV,预防HPV相关疾病,都可以对抗HPV16型和18型感染,并且效果非常显著。

  当天发布的《2018世界投资报告》显示,与2017年全球经济和贸易加速增长形成鲜明对比的是,去年全球外国直接投资(FDI)比2016年下降23%,至万亿美元。

  当机动车纷纷有序慢行时,一辆沿靖宇南路北向南行驶的红色宝马敞篷车“很任性”。作为通用DSP处理器,“魂芯二号A”将广泛运用于雷达、电子对抗、通信、图像处理、医疗电子、工业机器人等高密集计算领域。

  一项指控是带熊出门吃冰激凌,另一项所涉事情发生在2017年,“伯克利”作为“孤儿”被美国一家机构送到“发现野生动物公园”后,饲养员把这头当时体重刚过3公斤的小母熊带回家喂奶。

  小朋友们观察袋鼠憨态可掬的袋鼠和国内大多数公园一样,福州动物园袋鼠展示区没有设玻璃墙,而是用木栅栏将游客与袋鼠活动区分开,栅栏上贴有醒目的提示牌,呼吁游客文明观赏。

  外部认定,即他者的认知受各种因素影响,需要具体问题具体分析,特别需要对他者的身份、利益等做细分。民警将其带至路边,用呼气式酒精测试仪进行检测,经检测,冉某血液内酒精含量为57mg/100ml,已构成饮酒后驾驶机动车的违法行为。

  

  “西湖画匠”张建庭:用钢笔画展现西湖独特魅力

 
责编:
注册

梁启超为何称陈师曾是“中国现代美术第一人”

首秀亮相当日,小非洲狮先跟随狮妈妈走出笼舍,在狮园中进行了适应性活动,随后在饲养员的保护下,五胞胎小非洲狮进行了首次集中亮相,并以孩子和市民游人进行了近距离接触,小狮子们对新环境非常好奇,表现得毫不怕生,在玩耍中展露超萌憨态的表情,萌态十足的可爱样子萌翻天。


来源:澎湃新闻网

2016年11月,在中国美术馆展出的“朽者不朽:陈师曾诞辰一百四十周年纪念特展”委实将民国书画展掀起了一个高潮。展览的名称也很大气、悲壮:“朽者不朽”。“朽者不朽”是吴昌硕对陈师曾的评价。而梁启超更是称赞陈师曾为“中国现代美术第一人”,并在为陈师曾致悼词中说得更具体生动:“师曾之死,其影响于中国艺术界者,殆甚于日本之大地震。地震之所损失,不过物质,而吾人之损失,乃为精神。”

“朽者不朽”是吴昌硕对陈师曾的评价。吴昌硕是陈师曾老师辈的人物,他的评价,代表了当时的一种普遍认可。而梁启超更是称赞陈师曾为“中国现代美术第一人”。为什么对陈师曾这样的人物可称之为伟大和不朽呢?因为,陈师曾的地位,已经不仅仅局限于美术和美术史,而是整个文化界、思想界、教育界和社会界,涉及有关“美”和美术的本体问题。

陈师曾自画像

2016年11月,在中国美术馆展出的“朽者不朽:陈师曾诞辰一百四十周年纪念特展”委实将民国书画展掀起了一个高潮。展览的名称也很大气、悲壮:“朽者不朽”。“朽者不朽”是吴昌硕对陈师曾的评价。吴昌硕是陈师曾老师辈的人物,他的评价,代表了当时的一种普遍认可。而梁启超更是称赞陈师曾为“中国现代美术第一人”,并在为陈师曾致悼词中说得更具体生动:“师曾之死,其影响于中国艺术界者,殆甚于日本之大地震。地震之所损失,不过物质,而吾人之损失,乃为精神。”

“第一人”这样的称谓,在中国古代亦不乏,晚清民国时已普遍盛行。举凡有较高成就或造诣者,皆可称“第一”“无出其右者”“罕有其匹”“无人比肩”等等。需要说明的是,当时所说的“第一”“无出其右”“罕有其匹”,不过是夸饰而已,即使是用具体数字说明,也只是虚数,不必太过当真。不过,梁启超口中的“第一”,却是中肯的评价。以梁启超的严谨和声望,他是不可能将这样的高帽子随便往人身上戴的。

陈师曾《清茗梅花》

不论是吴昌硕的“不朽”,还是梁启超的“现代美术第一”“文化界的大地震”,基本都可以和伟大等同。只有不朽者才能伟大,只有伟大者才能不朽。所谓不朽,所谓伟大,一定是指推动历史进步的卓越领袖人物,一般人不具备这样的精神特质。因为,就文化而言,美术的功用相比于其他领域来说,仍然是相对较小的。换句话说,即使画得再好,再出色,也不能说就一定能推动历史的进步,不可能产生“文化的大地震”。中国的美术史,就内涵和境界而言,有与欧洲相媲美之处,但就精神的引领性及所达到的突破性和超越性而言,则无法与欧洲相比,因为,欧洲有伟大的文艺复兴,但中国没有。欧洲历史上能够诞生达芬奇、毕加索、梵高、米开朗琪罗、罗丹这样伟大的艺术家,但中国美术史上则很难有这样的人物。中国有伟大的美术与雕塑遗迹,但很难有西方那样伟大的美术家。中国美术史上的很多美术家,都可以称大师级的人物,在某个领域都有开创之功,引领之功,但还不宜称之为伟大。伟大者,精神之伟大也,人格之伟大也,非画技之伟大也。有人会说,举凡画史上的大家巨匠,谁没有精神?然,又未必然。精神固然有,但精神与精神之间也有高低之分。石涛、八大固然有高洁之精神,但石涛、八大之精神与陈师曾之伟岸精神与民族精神,非可以同日而语。石涛、八大者,确可为画史开一新画法或新画境,然就整体的精神人格而言,则与陈师曾又大异其趣。陈师曾是以思想引领美术史,石涛、八大是以画法或画风引领美术史。二者之间的精神差距,非可以道里计。所以,比较一般的美术家,自然不能用“伟大”和“不朽”,但不一般的美术家,也不能轻易用“伟大”和“不朽”。

为什么对陈师曾这样的人物可称之为伟大和不朽呢?因为,陈师曾的地位,已经不仅仅局限于美术和美术史,而是整个文化界、思想界、教育界和社会界,涉及有关“美”和美术的本体问题。他可以以他的一句话影响一个人或一个事件,他可以以他的一种号召引领社会或文化的改观,他可以以他的一种思想或言论引发社会的讨论或反思,他甚至可以以他的某一言论引领美或美术思潮的嬗变(这与他是否发表了多少言论没有必然联系)。在清末民初,仅就文化或美术层面而言,几乎只有康有为、梁启超才具备这样的影响力,除此之外便是陈师曾、姚华这样的人物。所以,梁启超将陈的逝世称之为“艺术界的大地震”一点不为过。梁启超是中国近代有名的怜惜人才之士,他对杰出人物的褒扬,绝非虚誉。而且,梁启超当时还花了七百金收购陈师曾的《北京风俗图》。可见,梁启超对陈师曾《北京风俗图》这一新画风的褒扬与肯定。

陈师曾《墨兰》

客观地说,陈师曾的绘画、篆刻、书法乃至诗文等,在当时不尽是第一,甚至未必都是一流,与之可相媲美者不乏其人,但他的《北京风俗图》却属例外。《北京风俗图》开创了一种新画风,陈师曾将北京市井生活融入文人画创作,为传统的文人画创作开辟了新路,这一画风,深刻影响了后来的齐白石、弘一法师和丰子恺等人。一九一二年,陈师曾在李叔同主办的《太平洋画报》上刊登简笔画,意味诙谐,深刻地影响了后来丰子恺等人的漫画创作,并被丰子恺称之为“中国漫画之始”,是中国漫画的拓荒者。可以说,《北京风俗图》是陈师曾美术创新及文人画思想最全面、最彻底的诠释。画面借鉴了西方现实主义表现方式,将北京市民之种种生计、普通民众生活和市井百态以全新的方式表现出来,赋予其最鲜明的时代特色,是开创中国现代现实人物画新风的伟大之作。

陈师曾《读画图》

梁启超对《北京风俗图》的赞赏是一种卓越的识见。有人会问,梁启超懂美术吗?梁启超在美术界有地位吗?梁启超说的就代表权威吗?如果放在今天,这确实是值得一说的问题,但是,如果放在过去,这本身不是一个值得疑问的问题。梁启超不是美术界人士,但是,他的影响力却是全方位的,是公认的思想领袖和百科全书式人物,他在当时文化和学术界的地位是首屈一指的。这已经是当时的基本共识,毋庸置疑。梁启超在当时文化界和思想界的领袖地位决定了他的概括和评价,本身就代表着一种权威。梁启超虽自称是美术上的外行,但这是他的自谦。实际上,梁启超对中国近代美术的影响,甚至大于陈师曾。他提出的“趣味主义”美术观、“以科学精神入美术创作”等,可以说代表着当时一种前沿的美术思潮,这一点与陈师曾有相会心处。

为什么说陈师曾的影响力是全方位的呢?我们所知道的,也许不过就是他画了一些画、刻了一些印、收藏了一些金石、写了几部著作、交了一些文化界朋友、提携了齐白石等人而已,怎么能说是全方位的影响?原因在于,陈师曾不仅画画,而且以他的美术和美术思想推动、改变和引领了世人的审美。陈师曾对文人画的总结是伟大的,他将市井风俗人物引入文人画,对传统文人画的改造是伟大的,他着重阐述文人画的精义在于以诗文入画、以金石入画、以书法入画是伟大的,他将一种世俗的美术趣味引入了渊深雅逸的传统文人画中,将西画的写实主义和抽象表现主义画风引入传统的文人画中,把对现实民生的关注注入到传统文人画中,并进行了深刻地改造,此正是其伟大之处。伟大者,一定是具有破釜沉舟、劈波斩浪、改造创新的精神和人格,并以此影响一个时代的思想。陈师曾在画坛的领袖地位,陈师曾的文化人格和影响力,获得了当时文化界的公认,甚至连一向与陈师曾观点相左的蔡元培,都不得不钦敬陈师曾人格的伟大。这个,不是仅仅用画得好不好来进行评判的。

陈师曾书画作品

陈师曾的不朽,是一种美术精神的不朽。二十世纪的中国画坛异彩纷呈,大师级人物辈出,但某种程度上说,陈师曾却自有其无可替代的地位。陈师曾在中国现代美术史上的地位,就相当于中国现代文学史上的鲁迅。这不仅仅缘于他的画有份量,而是他是中国传统文人画的总结者,又是中国现代美术精神的启蒙者和引领者之一,是当之无愧的精神领袖。美术大师可以有很多,但精神领袖却几乎是唯一的。我们需要傅抱石李可染,但更需要陈师曾。

陈师曾首先是文人、学问家、美术活动家和美术教育家,其次才是艺术家。作为当时的文化名流,陈师曾对中国绘画史尤其是清代绘画史的总结是开风气之先的,也就是说,在此之前几乎是没有过的(康有为曾有此心力,但卒未能如愿)。陈师曾的《中国绘画史》授课讲义在他去世后刊印出版,成为近代出版的中国绘画史的开山之作。全书共分三编:第一编上古史,分六章,叙述三代至隋的绘画;第二编中古史,分四章,叙述唐至元的绘画;第三编近世史,分两章,叙述明清两代绘画。全书梳理历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等,内容提纲挈领,文字简明扼要,是一本极好的美术史普及读物。尽管全书只有四万字,但仅就这部书来说,已是不同于以往的画学著作。它的体例和精神,是一种新史学,而且是美术史的新史学,这和梁启超的“新史学”精神一脉相承。

陈师曾书画作品

并且,陈师曾有《中国画是进步的》《论文人画之价值》等在二十世纪占有重要地位的经典画论。《中国画是进步的》一文,针对当时一些人盲目崇拜西方艺术、全盘否定中国传统绘画的论调而作,引证大量历史事实,有论有据地摆明了自己的观点,为中国传统绘画的发展给予极大信心。

《论文人画之价值》一文言“文人画首贵精神,不贵形式,故形式有所欠缺而精神优美者,仍不失为文人画”,指出了传统绘画的要旨所在;在此文中,他总结文人画的四要素:“一为人品,二为学问,三为才情,四为思想,具此四者乃能完善。”此等论断至今仍极具现实意义,振聋发聩。此外,陈师曾还根据自己对绘画起源的研究和习画并教画的经验写成《绘画源于实用说》和《对于普通教授绘画科的意见》两文,对艺术教育具有一定的实用意义。这些作于二十世纪早期的论文在一个世纪之后,仍是当下高等院校美术教学的必读篇章。

陈师曾的文人画思想,比较具体地体现在他的画作中。

陈师曾四十七岁所作《佛手图》即为一证。此画简洁而不俗,书法题跋占据了极重要位置,“佛手”却偏置于下方。我们明显感觉到,这幅画的主题似乎是醉翁之意不在酒。事实上也正是如此。在这幅画的题跋中,他援引了龚自珍的《露华》,内容涉及佛教,读者在欣赏这幅画时,还获得了许多“题外之音”,这就是陈师曾想要的效果。再看看他四十一岁的一幅即兴之作《秋花奇石》,这幅画并非有多么出奇,关键是其题跋,可以说是一篇新的《兰亭序》,不妨抄录如下:

吾臂岂有鬼,林子慎勿惊。砉然笔落纸,若刀解牛声。石本无定形,初非刻意成。不用严矩矱,何须宽作程?急风扫窗牗,幻此山峥嵘。壮花肥且美,一一傍石生。揖让为主宾,微物解人情。造适不及笑,尺地胜专城。我石不辞坚,我花不辟荣。持去挂粉壁,聊为洗朝酲。丙辰孟夏于余越园斋中为林君宰平作此画。时林君为予牵纸。骤尔落笔,林君大惊愕。既成,乃知为石也。当时座客旁观,颇以为快。补缀杂卉两种,复题一诗博笑。朽道人恪记于槐堂。

陈师曾书画作品

陈师曾的文才于此可见一斑。这篇题跋的书法也非常精彩,融浓厚的书卷气与金石气于一体,结字大小错落,用笔轻重变化,墨色浓淡枯湿,浑然天成。

以上总总,都是陈师曾“朽者不朽”的种种注脚。

其实,就当时的实际地位而言,文人是远高于纯粹的艺术家的。但后来的情况逐渐发生了变化,像吴昌硕、齐白石、张大千这样的艺术家,地位却远高于陈师曾,这不能不说是一种变异(吴昌硕、齐白石、张大千虽也写得不错的诗文,但他们在诗文和学问上的影响力,就当时来看,还不能说是第一流的,而陈的学问和文章,在当时则属于第一流)。

今日之美术界,也许已很难诞生陈师曾这样学问、艺术、人格皆一流的领袖人物,但是,今日中国民族美术精神之阐扬,却迫切需要“陈师曾”的出现。

(作者系《中国书法》杂志社社长助理兼编辑部主任) 

[责任编辑:李志明 PN032]

责任编辑:李志明 PN032

  • 好文
  • 钦佩
  • 喜欢
  • 泪奔
  • 可爱
  • 思考

凤凰国学官方微信

凤凰新闻 天天有料
分享到:
第二公墓 石渔村 平顶山 红旗林业局 省第六监狱
樟树园 公交花园 那卜镇 西厅 昌海路